文｜灰狼

在上一篇著述中，我历数了香港电影90年代以来的历任银幕嘴替。但我想补充的小数是：这些嘴替们也各自代表着各自时间港片的想象力。

黄子华是2020年代的嘴替，这个时间的想象力，体现为我所界说的「丧类型」，体现为丧的心思覆盖下的某种社会性的群体积极，体现为在各个边缘不雅察、发现和再行联贯（rewiring）的行能源。

甄子丹是2010年代的嘴替，但只是三大嘴替之一，他和另外两位嘴替郭富城、古天乐雷同，都体现为西装革履的型男公事员形象，供职于香港社会的信誉机构：香港警队与廉政公署（ICAC）。

2010年代的想象力，体现为那些高度地缘政事性（高度弥留以致迫临窒息）的警匪片，最具代表性的等于郭富城的《寒噤》系列、古天乐的《反贪风暴》系列以及甄子丹的《怒气·重案》。

这种想象力并未跟着某些现实事件戛关系词止，但确乎也曾告一段落，其秀丽不啻是黄子华和「丧类型」的崛起，还有这种想象力自身的告别战：在2021年，《反贪风暴5》及《怒气·重案》的同步出现，尤其是陆志廉这个扮装的圆寂，宣告了2010年代想象力的已矣。

《反贪风暴5》（2021）

我不否定这种想象力会随时重启，甄子丹最新的《误判》等于一例，他的扮装也从侦察转向了律政司检控官。

但《误判》无论若何都还停留在2010年代想象力当中，除了甄子丹仍然饰演前述的西装革履的公事员形象以外，更在于这部电影的深层主题：香港的安全。

借助于一场栽赃性的误判过甚无罪辩说，《误判》在某种进程上传达了对过往某些事件的格调，且再次强调了官方说念理说念理上的「港东说念主合营」。

在2010年代的想象力中，所谓的危急是四面八方的、浸透性的，而围绕应付的格调，这类影片的想象中总会产生一种断然的分裂，一种不错称之为「决断主义」（decisionism）的分裂。

《误判》（2024）

这种分裂，在《寒噤》系列中被显明地分裂为警队里面的鹰牌和鸽派，前者为了杀青安全的方针不吝化身为恐怖分子，履行着「奥姆真谛教」教众那样的决断原则。

这种张力立时在《怒气·重案》中达到了最大化，往时重案组的精英，张崇邦和邱刚敖毅然曲直之路各选一条，他们势必要在你死我活的结尾碰到，合营也曾不再可能。

问题在于，甄子丹刚刚以《怒气·重案》驱逐了这种官方合营的可能，又再次以《误判》重启了这种可能，尽管他的奇迹从警队滑向了律政司，但在同杨官、包鼎和往时警队成员的「说服」经过中，这种合营再次诡他乡达成。

《误判》是一部瞎想的代表香港官方「纠偏」的电影，它假定了一种仍然不错自卫的本事、一种大略自我捍卫的本事，一种在「警队失灵」的情况下仍然大略靠律法守住最后一说念岗的本事。

但任谁都知说念，这种本事早也曾不复存在，只剩下打鸡血的空壳。

事实上，这种「官风物的自信」，在所有这个词2010年代的港片叙事中一直被塑造，但也一直在缩水。当先是信誉单元从政府过渡到警队和廉政公署，但在警队分裂和廉政公署被炸毁（阐述为陆志廉的圆寂）之后，这种自信转向了律政司。

2010年代的想象力一直在寻找新的锚定点，就如甄子丹也不得不斟酌我方的年事，来追求新的奇迹转型。

但《误判》中这种转向文职、转向律政的奋发，并不及以让不雅众信服其叙事上的自信，也不行信服其传达的官方合营：即使是靠近一个典型的冤案，咱们也很难瓦解包鼎这个体制滚刀肉为何大略倏得觉悟，也很难瓦解杨官这位疑似大退步犯得着级倏得间迷路知返。

要是这确乎发生了，亦然基于甄子丹这位2010年代银幕嘴替的说服力，他的本领无非是两类：大义凛然的说辞（这在很猛进程上收获于他演了《叶问》系列）以及坚毅凌厉的拳头。

文的不行就用武的，后者总比前者更管用——尽管他的西装型男视觉远不如郭富城和古天乐，但一朝亮出拳头这个杀手锏，后两个东说念主系结起来也不是他敌手。

说甄子丹是2010年代的银幕「嘴替」，也稍有夸大之嫌，毕竟在这种想象力当中，郭富城是基于计策确现代儒家，甄子丹则是一个暴力冷情确现代法家。

甄子丹的技击斟酌纵令是《误判》一派的亮点，但这也只是是其立身之本，单纯赞扬这小数并无说念理说念理，毕竟这不代表想象力自己，只代表焦急（疏漏）冷硬的处置问题风物。

影片实在的问题仍然出在文戏上：在对于「香港安全」这一问题的欺压和环境构造上，《误判》的反想低于2010年代想象力的平均水平。

由于将肇因归结在大东、笙哥和欧柏文这些跨境毒贩身上，这里的「欺压」并不具有其实践属性，被控告贩毒的少年事件也就只是成为了「巧合」，丧失了冤案自己的势必性和多半性。

《误判》不可能指向任何社会性的实践，它的终极表述仍然是：香港这个社会里总有些隧说念恶劣的害群之马。

放眼剧作上，激动叙事的要道并不在于霍子豪的穷追猛打，而在于邪派一齐送东说念主头送陈迹，霍子豪这个铮铮铁骨、能文能武的「律政强者」，最终无意地成立在敌手的智障之上。

这等于影片的压根问题，假如不是邪派要杀死当事东说念主的爷爷（马伯），霍子豪就很难接续激动陈迹，要是不是大东和笙哥将陈国荣逼到绝境，他也不会投案自首成为推翻误判的要道。

在这一呈现于2020年代的2010年代想象力中，所有的扮装都暴显现其斟酌说念理说念理上的器具性，很难在心计上轰动不雅众。

无论张智霖饰演的欧博文、吕良伟饰演的笙哥、郑浩南饰演的大东照旧刘江饰演的马伯，都是香港电影迄今以来最套路的扮装。

算作编剧+导演，甄子丹无法冲突这一框架，因为他本等于这一想象力框架中的一员。

他的履历、他的身份、他的形象，都让他只可延续这么的套路，只可打肿脸雷同地自我信服，这种生硬且充满悖反的说（打）服和合营，不但发生在片中的香港律政司系统当中，也发生在扮装背后的银幕属性：算作香港法律代言东说念主的霍子豪和算作民族强者的叶问之间。

要是《寒噤3》仍能奏凯推出，我尚期待还会有一些积极性的想考（也即对2010年代的想象力进行一个完好的追念）。

但在《误判》当中，这种想考也曾呈现出全都的匮乏，这种匮乏的根源，在于它仍然是一种官方说念理说念理上的标语合营和语焉省略，无论其叙事照旧心计，都无法落实到现实层面，无法落实到市民或者所谓的诸众（multitude）。

2010年代的想象力仍然站在香港的官意见置，甄子丹算作嘴替也无非是这么一个西装革履且大义凛然的公事员形象。

但2020年的想象力毅然呈现出新的容颜，即祛除官意见置、官方叙事和官方言语，使用一种来自底层的视点和声息来再行关系起香港的「诸众」。

《浊水涟漪》《正义回廊》《少小日志》《日间芳华》《窄路微尘》《日间之下》《毒舌讼师》以及《破·地狱》等一派整都的四字电影都属于此类。

《少小日志》（2023）

2010年代的想象力仍然停留在最后的强者气短（阐发注解为插嗫和拳头硬），制造出一种为港为民的乌托邦式想象，关系词民众也曾不再信托它。

新的想象力，即2020年代的想象力，是基于丧文化和再行联贯的微不雅社会学，而非那些套路修辞的买卖类型片，即便隐喻仍然是后者的杀手锏。

《误判》诠释的并非甄子丹威风犹在，而恰正是他的落后——他算作2010年代的银幕嘴替，也曾同他所代表的（同期亦然郭富城和古天乐代表的）类型及想象力一齐落后。

这个落后的原因无需多说：他是个生活在全都光明下的东说念主物，而现时港片需要的，则是瓦解这个时间投射出的暗影。

咱们能从2020年代的想象力中解读这个时间的生活和圆寂，但2010年代的想象力也曾变得缺乏且莫得太多力量，追不上圈套下的心思。

于是甄子丹与黄子华之间的更迭、地缘政事类型到丧类型的过渡，都不外是香港电影奴隶历史和时辰演化的势必遵守。

这种想象力滚动的内核，不错抒发为从「咱们能保护我方」到「咱们能超度我方」，把但愿委用在他东说念主或官方的「保护」，不如杀青自身说念理说念理的「超度」。

毕竟，在经历了如斯的实践性厄运之后，「保护」这么的言语究竟还有何种说念理说念理？

尽管如斯，2010年代的想象力仍有契机迫临「保护」和「超度」之间的临界值，达到一种免强波及2020年代想象力的边沿气象，但在这小数上，《误判》没能作念到。

在最近几年的影片中，却有几部影片能作念到或免强作念到，其中最具代表性的等于另一位嘴替古天乐主演的《九龙城寨》。

《九龙城寨》（2024）

这是一部高度漫画主义的影片，一方面借用九龙城寨这个实在地舆/历史空间杀青了《寒噤》式的地缘政事敷陈，另一方面以城寨的诸众以及城寨的微不雅社会学迫终末自身的极限，《九龙城寨》的积极在于试图谋求一种新型想象力，即便它未能全然杀青。

而《误判》的缺憾开云(中国)kaiyun网页版登录入口，在于它基本莫得任何这方面的尝试和奋发，它仍然停留在2010年代想象力的套路和教条里，停留在阿谁十年如一日的甄子丹身上，全然不知说念这个全国或文化上发生的各样变化。